Развитие креативных индустрий в Тульской области - это комплексная работа региона, направленная на превращение творческого потенциала и исторического наследия в современную экономическую модель. Редакция ТУЛАСМИ побеседовала с мастером Светланой Глумовой, которая уже более 10 лет занимается созданием авторских кукол.

Проект тулячки посвящен развитию авторской куклы как направления современного декоративно-прикладного искусства и популяризации творчества тульского мастера. По профессии наша героиня - семейный психолог, но работа с куклами – это важная и ресурсная часть ее жизни.

«Началось все с детства, я очень любила кукол, еще будучи маленькой девочкой их мастерила из самых разных материалов: пластилина, ткани. Потом стала взрослеть и это увлечение было забыто на долгие годы. Вернулась к кукольному мастерству уже во взрослом возрасте после выставки авторской куклы. Меня она сильно впечатлила: я вспомнила свое детское увлечение и поняла, что хочу попробовать», - поделилась Светлана Глумова.

За эти годы ее работы были представлены на персональных и групповых выставках в Туле и других городах России, в том числе в Центре семейной истории, Тульской научной библиотеке, творческом пространстве «Девятка» и на фестивале «Куклоград» в Махачкале. Часть работ включена в фестивальные и музейные коллекции. Творчество мастера получило профессиональное признание: с 2025 года Светлана является членом Международного объединения авторов кукол (МОАК), ее работы дважды представлялись на стенде объединения на выставке «Бал кукол» в Москве. В декабре прошлого года кукла «Мышиный король» стала победителем совместного проекта МОАК и Московского театра кукол «Театральный сезон». До осени кукла будет находиться там. Она является одной из любимых для Светланы, но также считается одной из самых технически сложных.

На сегодняшний день наша собеседница готовит две работы для совместной выставки Международного Объединения Авторов кукол и Московского театра кукол, которая будет посвящена сказкам Андерсена:

«Одна из первых кукол, которую я выпустила в свет - кукла Андерсена. Со временем она уже состарилась и недавно я ее реставрировала. Она скоро отправится на выставку. Проект позволил эту куклу оживить и дать ей вторую жизнь.

Создание куклы начинается с какой-то идеи, которая может прийти из самых разных источников, например, могу послушать песню в машине и вдохновиться какими-то визуальными образами, которые возникают, могу увидеть картину, фотографию, какого-то персонажа в кино, книге.

Многие подмечают, что мои куклы грустные, хотя я сама по себе довольно оптимистичный человек. В каждом из нас есть какая-то изнанка, оборотная сторона, возможно это изнаночная часть моей личности с такой грустинкой. Пожалуй, я в каждую куклу вкладываю свою историю, свои проекции и фантазии, образы, но для меня важно не навязывать однозначность образа. Как мне видится, мои куклы довольно метафоричные. Мне важно, чтобы каждый видел еще что-то свое», - также поделилась мастер.

Для изготовления кукол она использует запекаемую полимерную глину, из которой делаются видимые части: голова, ручки, ножки. Сам каркас - проволочный, а тело выполнено из синтепона, которым добирается форма. Такой способ сборки и создания кукол позволяет оставлять ее подвижной. Далее кукла обшивается, а используются различные материалы, однако лучше всего подходят натуральные ткани:

«Чем ткань винтажнее, тем лучше. Слишком новые и синтетические ткани не смотрятся, я это поняла со временем. Стараюсь в своей коллекции собирать старые тряпочки, лоскутки. Много друзей и знакомых, все знают о моем увлечении и знают, что я собираю такие материалы, поэтому приносят мне. У меня есть довольно винтажный крепдешин примерно 1950-х годов, я им очень дорожу. Есть еще довольно старинная ткань из моей семьи. У меня довольно большая коллекция, но при создании очередной куклы все-равно не хватает какой-нибудь тесемочки, веревочки, начинаю что-то дополнительно искать».

Время создания куклы может длиться от двух недель до двух месяцев, в зависимости от ее сложности:

«Бывает так, что я начинаю, а потом понимаю, что не моя кукла, и откладываю ее. У меня с куклой сразу должен сложиться какой-то диалог даже на первых этапах ее создания. Совершенства в этом деле сложно достичь. Когда едешь в Москву на крупные выставки и видишь работы крупных мастеров, понимаешь, это очень высокая планка, которую хочется достичь. Это стимул к росту. Есть многие мастера, глядя на работы которых я учусь, беру какие-то приемы себе на вооружение. Я считаю этих мастеров своими учителями, хотя они, наверное, об этом не догадываются.

Связь с Тулой у меня, в первую очередь, в том, что это город мастеров. Кажется, в последнее время я тоже стала чувствовать себя тульским мастером. Будто такая внутренняя идентичность образовалась, связь с нашими корнями, нашим регионом. Как-то совсем недавно я это поняла», - отметила в заключение Светлана Глумова.

Также смотрите наш сюжет со Свеланой Глумовой.